16 abr 2015

¿Y las otras qué?

Las modas cambian. Lo que ayer era tendencia y patrón de corte hoy parece formar parte de un pasado muy lejano.

Los cánones de belleza han evolucionado y han llevado al cuerpo femenino a mutar de un estado a otro con diligencia y cierta rapidez. Exactamente la misma velocidad con la que la autoestima de las mujeres ha subido o bajado según la época que les ha tocado vivir.



Realmente el cuerpo de moda no es necesariamente aquel más abundante entre los existentes en un momento determinado de la historia. Más bien percibimos que todas las mujeres de una época determinada eran así porque las imágenes tomadas (pinturas, fotografías, videos…) representaban ese cuerpo concreto constantemente. Era el modelo, el bonito de ver. Es solo un engaño histórico, es como la parte por el todo… pero había otras.

Las otras han sido, son y serán aquellas mujeres cuyos cuerpos no casen con lo establecido. Las otras son las outsiders. Las que no forman parte del canon de belleza establecido. Y siempre hay y habrá otras.

Por ejemplo, yo soy otra, y seguramente no tendré la “suerte” de formar parte nunca del canon de belleza de ninguna época en la que pueda vivir.

Actualmente, pese al modelo de belleza estilizado y más bien delgado, aparece una nueva corriente a la que le han llamado curvy que abarca modelos de cuerpo más orondos, aun siendo tersos. No me aventuraré a llamarlo nuevo canon de belleza pero, pese a esta nueva amplitud de miras, todavía sigue habiendo prejuicios sobre el cuerpo y sus formas. Es cierto que con este nuevo estándar aparecen nuevas perspectivas de tolerancia y se abren horquillas, pero las otras siguen estando ahí.

Sin entrar en lo saludable de los nuevos (y viejos) modelos, la pregunta es ¿alguna vez las otras dejarán de ser otras?


Elisa 'Coco' Rodrigo
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15 abr 2015

7 consejos para ser elegante

Olvídate de comprar el manual de Carmen Lomana o de Naty Abascal. Aquí te presento los pasos a seguir para ser el más distinguido de tu barrio (y gratis).


Bajo estas líneas te voy a dar unos consejos prácticos para comprender que la elegancia no se compra: se cosecha o se nace con ella. Y como referencia tomo a Honoré de Balzac, uno de los autores más influyentes del dandismo, cuya obra, el Tratado de la vida elegante ha marcado un antes y un después para comprender que la moda es una ciencia, un arte, un hábito y un sentido.

Sé austero

El less is more lo escuchamos tropecientas veces, pero hay que aplicarlo. Oculta los medios, sé consciente que al lucir hologramas o logos estás haciendo publicidad.

Ten modales

En Francia se usan los modales para casi todo y en cualquier lugar o momento. ¿ Aún crees que unos “Buenos días” te hacen elegante ? Pues sí.

Di ¡ No a la vanidad !

Balzac habla del saber estar como unidad, y se refiere a ello como un equilibrio entre la modestia y el capricho: si eres guapo y lo sabes, no alardees de ello.


Los pies en la tierra

Las doctrinas sirven para aceptar que en la sociedad todos somos iguales (hoy eres rico, y quizás mañana serás pobre), y comprender esto te hace sobresaliente.

Usa un gag (sólo uno)

Desigual es muy chulo y Custo también. Pero con una camisa hay suficiente: obvia los adornos de más. La multiplicidad de tonos es de mal gusto.


Be natural my friend

No te esfuerces en parecer o aparentar. Enorgullécete de tus curvas, de tu peso o de tus canas.

Sé cosmopolita

El ciudadano de la urbe sabe de sociedad, y siempre delata su saber estar.    



J.Deniel




Noches de moda



El pasado jueves 9 de abril se inauguró el primer BCN fashion meeting point, un lugar de encuentro para modelos, fotógrafos, diseñadores, estilistas y demás profesionales de la moda de la mano de la agencia BCN TALENTS. El evento debutó en la discoteca Opium de Vila Olímpica, desde las 10pm hasta la 1am, con un recorrido fashion en todos los sentidos.  

El meeting empezó con catering y bebida de bienvenida mientras los asistentes veían proyectados varios vídeos de editoriales de moda de la agencia de modelos que organizaba el evento. Una amalgama de estilos, pica-pica gourmet y copas de vino y champagne reinaban en la pista. El artista Yeyo presentó su último LP y el grupo D'angelo & Ribera proyectó el video arte 'Oatri Project' antes de iniciar con un desfile de modelos que fueron paseándose por la pista del club. Nicol Kollars fue la artista invitada que, con su voz espectacular, iba adentrándose entre el público a ritmo de soul. Las fotos corrieron a cargo del fotógrafo de moda Jordi Blancafort, y a medida que iba disparando estas iban proyectándose en las pantallas de la sala. 

Un encuentro de gente guapa con espectáculos, conversaciones, baile y glamour, mucho glamour, con la moda como punto en común, convirtiendo un día cualquiera en el día TOP de la semana. 


ARIADNA FERNÁNDEZ
ariadnafernandezed@gmail.com




14 abr 2015

Barcelona sombrerera

Barcelona se llena de gorras, bombines y gorros de cóctel en la 11ª edición del paseo con sombrero.

Organizado por las sombrereras barcelonesas Nina Pawlowsky y Cristina de Prada, el evento está inspirado en el concepto americano del "Easter Parade”. En Nueva York, tradicionalmente el domingo de Pascua, se cierra al tráfico un tramo de la 5ª Avenida para que la gente salga a pasear con sombrero.

Inspirándose en esta acción, sus creadoras han logrado reunir a más de 500 personas desfilando de un modo festivo y primaveral por Rambla Catalunya.

En las ediciones celebradas se han podido ver propuestas atrevidas como estas.



Fuente: El País


Fuente: El País


También, encontramos sombreros clásicos que se acompañan de looks enteros que nos transportan a distintas épocas y nos recuerdan a personajes de película.



Fuente: El País

Paseo con sombrero es un acto abierto a todo el público y totalmente gratuito.

¡Solo debemos aportar un poco de imaginación!

@Neus_Lloveras

7 abr 2015

La versatilidad de Maria Roch

Antes de entrevistarla, había escuchado la anécdota de su abuela: peluquera en los años cincuenta/sesenta, transgresora y creativa. Cuando le pregunto, de repente, se pone tímida y empieza a reír. “¡No sé por qué lo conté!”. Pero está claro que, sin lugar a dudas, le marcó. Cuando era pequeña, Maria Roch, que no era muy de barbies, pero sí que tenía sus muñecas, era su abuela quien la ayudaba a peinarlas y hacerles cosas diferentes, “siempre me ha transmitido una esencia muy creativa y es con la persona que me puedo sentir más identificada en este sentido”.

Una vez roto el hielo, quería saber más sobre su universo creativo.

¿Cuándo decidiste estudiar diseño de moda?

Es curioso porque hasta que no terminé la selectividad no lo tuve claro. Siempre quise hacer algo relacionado con el mundo creativo, aunque ya se sabe que en la escuela tampoco te motivan mucho en este terreno, y cuando estaba a punto de entrar en una escuela de empresariales llamé a mi madre y le dije que no. Que yo quería estudiar diseño de moda. 

Y no ha ido nada mal.

La verdad que todo fue muy rodado. Cuando terminé la universidad, habíamos creado una marca con una compañera de clase y ganamos varios premios. Después ya nos separamos y cree mi marca con mi nombre, Maria Roch, hace cuatro años.

Tus colecciones de invierno y verano son muy diferentes. ¿Hay algún nexo común?

La verdad que no creo que tenga un estilo definido. Mis prendas son muy versátiles, geométricas y muy atemporales.


Primavera / Verano 2015 - 2014 - 2013 - 2012


Otoño / Invierno 2014 - 2013 - 2012


¿Si tuvieras que escoger una que te identificara?

Versatilidad, que te la puedas poner en una boda, en un evento o para ir por la calle, dependiendo de cómo lo complementes. Juego mucho con esto.

¿Cómo es tu proceso creativo?

Normalmente cuando acabo de diseñar la colección, es el momento en el que reflexiono y me pregunto en qué punto me encontraba cuando empecé a diseñarla hasta el resultado final. Es entonces cuando saco el concepto.

Vaya, al revés de todo el mundo.

Sí, es curioso porque en la escuela te machacan muchísimo en coger una inspiración, un concepto, una historia y basarlo sobre eso, pero yo no. Cuando empiezo a diseñar, sí que va muy ligado al momento que esté viviendo, pero va fluyendo poco a poco.

Tienes dos puntos de venta propios, en el que también podemos encontrar firmas de otros diseñadores independientes ¿Cuál ha sido tu mayor aprendizaje?

Estar en la tienda y saber exactamente lo que quiere el cliente final.

¿Y el siguiente paso?

Desfilar en la próxima edición de la 080 Barcelona Fashion.


Entrevistando a Maria Roch



ROOM
C/ Flassaders 31
08003 Barcelona

ROOM
C/ Laforja 112
08006 Barcelona

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Raquel Rabadán





2 abr 2015

DREAMS COME TRUE


La joven diseñadora Mireia Vidal cumple su sueño de ser diseñadora profesional. 

Mireia Vidal  es una joven diseñadora Gironina de tan solo 18 años.  A su corta edad ya ha creado dos colecciones y ha participado en diferentes desfiles en las ciudades de Barcelona y de Girona; también ha dado muchas conferencias  como emprendedora para animar a otras personas jóvenes con ganas de iniciar su propio negocio ya que ella tiene su propia marca y su  tienda on-line http://www.mireiavidal.com/es/ como también vende sus colecciones en diferentes tiendas multi-marca.

En 2014, gracias a la creación del vestido que confecciono para Judit Arroyo, presentadora de los premios Príncipe de Girona, tubo la oportunidad de crear un vestido para la reina Leticia que mostró interés por la joven diseñadora durante la celebración de dichos premios, en diciembre se lo hizo llegar y ésta desando verla en algún evento con su vestido.

    Imagen de radio Fem Girona

Actualmente estudia diseño en la IED ( Instituto Europeo de Diseño ), pero  su interés por la costura viene desde pequeña cuando diseñaba vestidos para sus muñecas, su madre la apuntó a una academia de costura infantil dónde hizo una primera colección de delantales que vendió uno por uno y  con éste dinero se compró su primera maquina de coser y allí empezó todo: una niña, su habitación,  un sueño y una maquina de coser.

El próximo 25 de abril su carrera da un paso mas y desfilara en Nueva York, en el Studio Arte de Manhattan en un evento organizado por Fashion Designers and Craft Maker's dónde varios diseñadote jóvenes competirán por el gran premio que consiste en tener un espacio en un aparador de la Quinta Avenida. Pero para poder desfilar el 25  de Abril en Nueva York tubo que superar un difícil proceso de selección junto a muchos otros jóvenes diseñadores europeos, finalmente ella será la única representante española que mostrará su colección.

                                  Imagen del diari Ara

Le deseamos mucha suerte ha esta joven emprendedora catalana con un sueño tan grande como su talento. 
Montse Ten