¿Y las otras qué?

Las modas cambian. Lo que ayer era tendencia y patrón de corte hoy parece formar parte de un pasado muy lejano.

Los cánones de belleza han evolucionado y han llevado al cuerpo femenino a mutar de un estado a otro con diligencia y cierta rapidez. Exactamente la misma velocidad con la que la autoestima de las mujeres ha subido o bajado según la época que les ha tocado vivir.



Realmente el cuerpo de moda no es necesariamente aquel más abundante entre los existentes en un momento determinado de la historia. Más bien percibimos que todas las mujeres de una época determinada eran así porque las imágenes tomadas (pinturas, fotografías, videos…) representaban ese cuerpo concreto constantemente. Era el modelo, el bonito de ver. Es solo un engaño histórico, es como la parte por el todo… pero había otras.

Las otras han sido, son y serán aquellas mujeres cuyos cuerpos no casen con lo establecido. Las otras son las outsiders. Las que no forman parte del canon de belleza establecido. Y siempre hay y habrá otras.

Por ejemplo, yo soy otra, y seguramente no tendré la “suerte” de formar parte nunca del canon de belleza de ninguna época en la que pueda vivir.

Actualmente, pese al modelo de belleza estilizado y más bien delgado, aparece una nueva corriente a la que le han llamado curvy que abarca modelos de cuerpo más orondos, aun siendo tersos. No me aventuraré a llamarlo nuevo canon de belleza pero, pese a esta nueva amplitud de miras, todavía sigue habiendo prejuicios sobre el cuerpo y sus formas. Es cierto que con este nuevo estándar aparecen nuevas perspectivas de tolerancia y se abren horquillas, pero las otras siguen estando ahí.

Sin entrar en lo saludable de los nuevos (y viejos) modelos, la pregunta es ¿alguna vez las otras dejarán de ser otras?

Elisa 'Coco' Rodrigo
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¿Modelos y diseñadoras?

De ángeles de Victoria’s Secret a diseñadoras. Algunas modelos de la firma norteamericana han lanzado colecciones de ropa, firmas propias o incluso han colaborado con otras marcas.

¿Pero son ellas las creadoras o son simplemente la imagen? ¿Es una estrategia para ganar más dinero?

Lily Aldridge lanza por segundo año consecutivo una colección para la tienda Velvet. Ésta cuenta con piezas de ropa de la temporada primavera-verano: faldas largas, coloridos crop tops, tejanos, entre otros. En general son básicos que la modelo tiene en su propio armario. Una colección que retrata a una chica joven, con estilo pero que no renuncia a la comodidad.

Blusa animal print de Lily Aldridge

Cazadora tejana, camiseta y shorts blancos (piezas de la nueva colección)

Otra en sumarse al carro es la brasileña Alessandra Ambrosio que este 2014 ha sorprendido con la noticia. La línea se puede adquirir desde el 17 de marzo. Alé by Alessandra Ambrosio se vende junto con el retailer americano Planet Blue. La componen 48 looks estivales de estilo bohemio e inspiración vintage. Los productos estrella son caftanes de algodón, shorts y vestidos suaves. Sus referentes claros en el proceso de diseño son Brasil, Malibú y Europa.

Anuncio de la campaña publicitaria de Alé by Alessandra Ambrosio

El fenómeno no nace este año. Se remonta en el 2012 cuando la top model Bar Rafaeli comercializó su propia línea de ropa interior Under me. La forman piezas cómodas, básicas y deportivas. Rafaeli apostó por ser la imagen de la firma y de las campañas de video. “Underneath my clothes lies the real me”, con estas palabras explica de dónde proviene el nombre de su marca.

                                                              Primer anuncio de la marca

La top brasileña Gisele Bundchen representa el binomio de negocio de modelo- diseñador que vende grandes cantidades de manera imparable. Su éxito no tiene precedentes. El ángel tiene una firma de calzado, Ypanema, a parte de colaborar con distintas marcas prestando su imagen. Además, en 2013 después de dar a luz sacó al mercado Gisele Intimate, su firma lencera, en la que ella misma es la protagonista. Según la revista Forbes,  es una de las modelos más poderosas del mundo. Así, forma parte de la lista de los millonarios de dicho medio.

Estos son solamente algunos de los casos en los que una modelo “diseña” colecciones. El resultado es éxito de ventas. La cuestión, sin embargo, radica en si ellas la han creado o son meramente la imagen. Este último caso se aprovecha del tirón de una modelo para obtener beneficios económicos a gran escala.

Está claro que la era de las top models de los años  90 ha terminado. Pero esta nueva generación de chicas polifacéticas ya está dando guerra en la industria.

Veremos si en los próximos años siguen en lo más alto, como Naomi Campbel o Elle MacPherson, o si simplemente fueron una moda pasajera.

Marina Puy

@MarinaPuy

Como triunfar en los negocios (sin esforzarse demasiado)

La mayoría de nosotros no sabemos de dónde han salido ni qué (o si) han estudiado para llegar hasta allí, pero todos reconocemos sus estilos definidos, sabemos dónde van, en qué proyectos andan metidas e incluso con quién salen. Hablamos de las it girls, ese fenómeno en reciente  (y creciente) ebullición que se ha extendido a todas las partes del globo lanzando a la fama a chicas que simplemente, tienen ese algo que las hace destacar, ese ‘it’.  

                                                              

 La modelo británica Twiggy

No obstante el origen de la etiqueta it girl se remonta casi un siglo atrás, ya que la primera mujer en ser identificada como tal fue la actriz y flapper Clara Bow a mediados de los años 20. Antiguamente este término que hoy en día puede aplicarse a cualquier joven que vista bien y que tenga cierto atractivo se usaba para denominar a artistas famosas que tenían ese plus de belleza o de sex appeal como Marilyn Monroe o Jean Harlow. En los 60 el término alcanzaría a Edie Sedgwick, la primera heredera convertida en modelo, convertida en actriz que encontró la fama por salir de fiesta y ser descubierta por Andy Warhol. Podríamos decir que Sedgwick, pues, fue la primera it girl en triunfar por ser ‘hija de’ y por tener conexiones en vez de por su trabajo, como pasa hoy en día con muchas de estas referentes de moda.  

Desde entonces podríamos argumentar que han sido mayoritariamente actrices, cantantes y modelos las que han sido reconocidas por tener ese factor ‘X’; mujeres como Twiggy, Brigitte Bardot, Jane Birkin, Farrah Fawcett, y ya unos años más tarde, en los noventa, Kate Moss y Chloe Sevigny. Aun así este fenómeno especialmente arraigado al Reino Unido y a Estados Unidos no volvió a tener un impacto tan grande en las jóvenes hasta los mediados de los 2000 con el boom de blogs de moda y la divulgación en internet de imágenes de lo que llevan las actrices y modelos del momento en su día a día.  

                                                                   

  Kate Moss streetstyle

Consideradas por muchas como gurús de moda y belleza a las que seguir a pies juntillas, las it girls del momento son muchas y variadas. Encontramos por ejemplo que, por muchas posibles sucesoras que le hayan salido a Kate Moss, esta no ha sido destronada de su posición como la it girl más influyente del Reino Unido. Algunas de las aspirantes a ocupar su puesto son la modelo y ex-presentadora de televisión Alexa Chung, la presentadora de radio Fearne Cotton, la modelo y actriz Sienna Miller e incluso la modelo Cara Delevigne, omnipresente en los medios y con una carrera cada vez más en auge. Estas chicas it entrarían en la categoría más parecida al sentido original de la etiqueta pero ¿y qué hay de las otras it girls? ¿Qué hay de las chicas que, como Sedgwick,  son famosas por poder estar en el lugar adecuado en el momento adecuado luciendo ropa adecuada?  

                        
                                 Chiara Ferragni para la campaña de publicidad de su marca de zapatos homónima

Hablamos, por supuesto, de la nueva generación de muchachas que cuelgan en sus blogs los conjuntos que llevan cada día, las egobloggers que se han hecho un nombre entre el público femenino y que han llamado la atención de las publicaciones de moda. Chicas como las socialites Olivia Palermo y Poppy Delevigne, la autora del blog ‘The Blonde Salad’ Chiara Ferragni e incluso Paris Hilton en su momento. La mayoría de ellas son ‘hijas de’, chicas que tuvieron acceso a los contactos de sus padres, a estilistas que las aconsejasen y, claro está, a todas las grandes firmas de lujo (aunque ocasionalmente se pongan una camiseta de Zara) y que ahora consiguen contratos para patrocinar o colaborar con marcas importantes a parte de ser regulares en el front row durante las fashion weeks.  

De izquierda a derecha: Olivia Palermo, Alexa Chung, la socialite Pixie Geldof y Poppy Delevigne en el Front Row del desfile de Topshop O/I 2012

Finalmente la cuestión es ¿Será esta última categoría de it girl la que sirva como inspiración para el público femenino consumidor de tendencias en el futuro o serán más bien Kate Moss y sus similares las que seguirán en el podio de referentes de estilo? 



Aina Mateu
@ainmatthew