El diseñador madrileño Pedro del Hierro, fallecido el pasado 3 de abril a los 66 años, ha sido uno de los máximos exponentes de la moda española. Repasamos su exitosa carrera a través de sus palabras, en las no muchas entrevistas que concedió a lo largo de su carrera.
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| Nieves Álvarez en un desfile de Pedro del Hierro. |
Miriam Calderé
Artista de
nacimiento, diseñador de vocación. Instruido en las artes plásticas y con un
conocimiento exhaustivo del arte- su padre fue el conocido pintor Pedro Mozos-
Pedro del Hierro ha sido uno de los maestros del diseño español. Él mismo se
declaraba como hedonista y nihilista: “amo la belleza y toda mi vida la
dedicaré a ella”. Su gran pasión fue
siempre la moda, a la que dedicó más de 37 años de profesión.
Con tan sólo 21
años monta su primer taller y en 1974 funda la marca Pedro del Hierro y presenta
su primera colección ganándose el calificativo de nueva promesa. Sus
colecciones tuvieron grandes éxitos tanto en España como en Europa y América. Y
dos años más tarde, en 1976 ya es admitido como miembro de la Cámara de Alta
Costura de París junto a grandes nombres como Pertegaz, Santa Eulalia, Lino o
Pedro Rodríguez. Entendió la moda como una renovación y un cambio constante. “
El diseñador depende de la industria y debe representar a una época”, admitía
él mismo. Para él, moda e industria eran
lo mismo y, en 1981, dio el paso al prêt-à-porter y fue el primer diseñador
español con boutique propia en grandes almacenes. “La moda sin industria no es
nada”, entendía el diseñador madrileño. Fue pionero en vender un universo, a través de
las licencias de gafas, zapatos o complementos. Tomando como ejemplo la visión
comercial de Pierre Cardin en Francia.
En la temporada
1988/89 empezó a diseñar ropa masculina y empezó a distribuir sus diseños a
través del grupo de distribución textil Cortefiel.
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| De izquierda a derecha: Colección Prefall 1997, Colección masculina presentada en Cibeles en 1997 y Presentación en Cibeles de 1998. |
En 1992, el grupo adquirió
la totalidad de la firma, con la que Pedro del Hierro colaboró hasta su
retirada en 2002, por problemas de salud. “Siempre pensé que iba a morir
haciendo vestidos, pero la realidad ha sido distinta”, declaró el diseñador en
el homenaje a su carrera “Color, Belleza y Tiempo”,en el Museo del Traje en
2011, cuando se apartó definitivamente de la esfera pública. Entonces se dedicó
exclusivamente al arte, como vaticinó en una entrevista en 1986: “Me gustaría
liberarme de todo lo que condiciona el diseño de moda, de su utilidad, para
hacer un arte más libre, con menos condiciones.”. Dicho y hecho, en la última entrevista que se tiene
constancia, en el Monográfico de TVE, abre las puertas de su casa al periodista
de moda Jesús María Montes-Fernández, y le presenta sus propias obras que
cuelgan de las paredes del museo que convirtió su casa.
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| Pedro del Hierro en la presentación del homenaje Color, Belleza y Tiempo en El Museo del Traje de Madrid en 2011. |
Propuso una elegancia sin estridencias, con el uso de líneas
geométricas, vestidos arquitectónicos, en los que había un predominio de la
línea recta y el uso de colores potentes.
Para Pedro del Hierro, la
moda tenía un denominador común porque “en el fondo, la mujer es quién marca la
moda. Nosotros sólo proponemos”, decía. Este respeto por la mujer, saber
entender que la elegancia no está reñida con ser una mujer activa, fue la
filosofía que marcaron sus creaciones de prêt-à-porter. Humilde y esquivo con
la prensa, admitía que “prefiero que mi moda hable por mí. Creo que tiene más
interés la obra que no el diseñador”.
Pero entenderlo a él a través de sus palabras, es también entender su
universo, su visión práctica de la moda sin perder el gusto por embellecer. Sus palabras han
enmudecido, pero sus vestidos seguirán siempre hablando por él.
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| Imagen del Homenaje Color, Belleza y Tiempo en la que se expusieron modelos del diseñador. |
@imlady_rebel
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